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segunda-feira, 23 de maio de 2011
Acre Metal Battle
O festival WACKEN OPEN AIR, que acontece anualmente na cidade de Wacken (norte da Alemanha) desde 1990, chega à 22ª edição como um dos mais importantes eventos musicais ao ar livre do mundo, realizado sempre durante o verão europeu. Tomam parte do evento cerca de noventa bandas em três dias de shows, com apresentações distribuídas em três palcos simultaneamente. A crescente audiência, que chegou a um número superior a 100 mil pessoas em 2008, 2009 e 2010, é composta por visitantes de todos os continentes.
A escolha das bandas ocorre da seguinte forma:
Fase 1 – Qualificação das inscrições: Análise do material de inscrição apresentado pelas bandas. No Brasil, a indicação para a passagem das concorrentes para a Fase 2 é responsabilidade da equipe de editores e redatores da REVISTA ROADIE CREW.
Fase 2 – Eliminatórias Regionais: Seletivas regionais com apresentações de shows ao vivo das bandas escolhidas na Fase 1. Em cada sede de eliminatória regional participam 5 (cinco) bandas concorrentes.
Fase 3 – Final Nacional: Cada eliminatória regional na Fase 2 seleciona uma banda vencedora para participar da fase final que, na edição de 2011, acontecerá no mês de junho.
A avaliação das apresentações das concorrentes é feita por um corpo de jurados designados pela REVISTA ROADIE CREW. Na edição do W:O:A METAL BATTLE-BRASIL 2011 os eventos que abrigarão a competição ocorrerão entre os dias 01 de abril a 31 de maio, com realização das Seletivas Regionais. A Final Nacional será realizada na segunda quinzena de junho, no Festival Roça in Roll em Minas Gerais.
Premiação:
A banda vencedora da final da etapa nacional terá como premiação o direito de representar o Brasil no W:O:A Metal Battle, durante o festival Wacken Open Air, edição 2011, na cidade de Wacken, na Alemanha. O prêmio consiste de:
- Passagem aérea São Paulo-Hamburgo-São Paulo.
- Hospedagem de 3 noites de hotel e 3 noites de acampamento, no período de 01 a 08 de agosto de 2011.
- Translado Hamburgo-Wacken-Hamburgo
SEDES OFICIAIS DE SELETIVAS REGIONAIS DE 2007 A 2011
Norte
Rio Branco/AC
Manaus/AM
Belém/PA
Nordeste
Salvador/BA
Fortaleza/CE
João Pessoa/PB
Recife/PE
Centro-Oeste
Brasília/DF
Goiania/GO
Campo Grande/MS
Sudeste
Jacaraipe-Serra/ES
Belo Horizonte/MG
Rio de Janeiro/RJ
Campinas/SP
Ribeirão Preto/SP
Santos/SP
S J dos Campos/SP
São Paulo/SP
Varginha/MG
Sul
Curitiba/PR
Gramado/RS
Porto Alegre/RS
Biguaçu/SC
Blumenau/SC
Florianópolis/SC
AC-Rio Branco
28/05/2011
Local: Quadrilhodromo do Tucumã
Ingressos: R$ 16,00 e R$ 8,00
Bandas:
Discórdia
Fire Angel
Metal Live
Silver Cry
Suicide Spree
Que pagar meia entrada no evento? Acesse o blog www.amupac.blogspot.com e deixe seu nome na lista amiga.
www.felizmetal.blogspot.com
www.metalacre.blogspot.com
Biografia de Frank Solari

Frank Solari nasceu no dia 25 de março de 1972, em Porto Alegre, Rio Grande do Sul. Em 1978, começou seus estudos com aulas particulares de piano. Ingressou no Curso de Extensão Musical da UFRGS em 1981. Em 1985, Frank Solari concluiu o Curso de Extensão em Piano Clássico e Teoria Musical da UFRGS. Após passar por este conhecimento clássico e teórico, iniciou de forma autodidata o estudo da guitarra elétrica. Posteriormente buscou informação técnica ouvindo todos os estilos musicais...
1972: Nasceu em Porto Alegre/RS no dia 25 de Março.
1978: Recebeu aulas particulares de piano.
Ingressou no Colégio Anchieta (P.Alegre).
1981: Ingressou no Curso de Extensão Musical da UFRGS.
1985: Concluiu o Curso de Extensão em Piano Clássico e Teoria Musical da UFRGS. Iniciou de forma autodidata o estudo da guitarra elétrica. Após passar por alguns professores locais buscou informação técnica ouvindo todos os estilos musicais.
1988: Terminou os estudos no Colégio Anchieta (P.Alegre).
1989: Compôs sua primeira música instrumental, chamada "TEXAS' ROSE". Ao lado do irmão Roger Solari e dos amigos Phillip Powell e Renato Schneider formou seu primeiro grupo instrumental. Após alguns shows na capital gaúcha interpretando músicas de "Joe Satriani", "Steve Vai", "Greg Howe" e "Tony MacAlpine" conquistou a crítica e o público locais.
1990: Com o baterista Paulo Arcari, Frank e Roger gravaram as primeiras versões das composições “TEXAS’ ROSE”, "PLAY THAT ROCK!", "GREEN EYES", "(OVERHEAD) FEELINGS", "LIFE STYLE", "FLYING MESSENGER" e "POWER". Realizou, ao lado dos guitarristas Carlos Martau e Duca Leindecker, um trabalho acústico que renovou a música instrumental em Porto Alegre, abrindo espaço para novos artistas locais.
1991: Abriu a turnê do mito BOB DYLAN no Brasil. Frank Solari na guitarra e Duca Leindecker no violão se apresentaram em Porto Alegre (Ginásio de Esportes do Internacional – “Gigantinho” – para um público superior a 10.000 pessoas), seguindo na sequencia para o Rio de Janeiro (Imperator) e duas apresentações em São Paulo (palace). Foi convidado pelo guitarrista Robertinho do Recife para dividir o palco do Auditório Araújo Vianna (P.Alegre). A convite do compositor Vitor Ramil participou do show com a Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro, em P. Alegre. Retornou ao Rio de Janeiro em busca de novidades. Tocou e gravou com vários músicos, entre eles o grupo “Cheiro de Vida” e o guitarrista Torcuato Mariano.
1992: Os irmãos Solari viajaram para Los Angeles (Califórnia) a fim de ampliar os conhecimentos musicais e culturais. Toda a experiência obtida até aquele momento resultou na gravação da demo-tape "L.A. TIMES". Frank Solari foi o primeiro guitarrista brasileiro a ser mencionado nas colunas de novos talentos das revistas americanas "GUITAR PLAYER"/Dez'92 (Spotlight) e "GUITAR WORLD"/Fev'93 (Hometown Heroes), recebendo significativos elogios. Ainda neste ano Frank reuniu o grupo definitivo, com ROGER SOLARI (baixo) , KIKO FREITAS (bateria), FERNANDO DO Ó (percussão), MICHEL DORFMAN (teclados) e PEDRO FIGUEIREDO (sax) e ampliou sua música.
1993: Frank e Roger tocaram com o baterista BILLY COBHAM em workshop realizado em Porto Alegre. O guitarrista ainda fez participação especial no show da banda "BARÃO VERMELHO" em P.Alegre.
1994: O primeiro cd “FRANK SOLARI”, gravado e produzido no ano anterior, chegou às lojas em Fevereiro de forma totalmente independente. Este trabalho se destacou muito por ter sua tiragem totalmente esgotada logo de início. O compositor RONALDO BASTOS relançou o cd “FRANK SOLARI” através do seu selo Dubas para o grande mercado brasileiro com distribuição da Warner Brasil. O saxofonista LEO GANDELMAN convidou Frank para participar de dois shows no Rio Grande do Sul.
1995: Ganhou os PRÊMIOS AÇORIANOS de “Melhor instrumentista em Cordas”, “Melhor Trabalho em Música Instrumental” e “Melhor Espetáculo de Música” promovidos pela Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre. Seguiu para uma temporada no Rio Jazz Club (RJ) com participações do baixista ARTHUR MAIA e do guitarrista TORCUATO MARIANO.
1996: Tocou em Buenos Aires (Argentina) com VITOR RAMIL e PEDRO AZNAR. Participou dos shows de inauguração da cobertura do Auditório Araújo Vianna (P.Alegre) ao lado da banda "BIXO DA SEDA". Apresentou seu show no FREE JAZZ FESTIVAL realizado na Reitoria da UFRGS em P.Alegre. Na mesma noite se apresentaram James Carter e George Clinton.
1997: Participou dos shows de BABY DO BRASIL no lançamento do cd “UM” (RJ).
Inaugurou o primeiro site oficial "Frank Solari". Apresentou-se no RS GUITAR FESTIVAL ao lado do guitarrista Stanley Jordan (P.Alegre).
1998: Apresentou-se em Cannes (França) com ZÉ GOMES, ANDRÉ GOMES e ALEX FONSECA. Apresentou-se novamente em Buenos Aires (Argentina) e também em Montevideo (Uruguay).Lançou o segundo cd “FRANK SOLARI - UM CÍRCULO MÁGICO”. Lançou o cd “TRITONE” com os guitarristas EDU ARDANUY e SERGIO BUSS. Participou do cd “GUITARRAS - Volume I” (coletânea com os guitarristas Sydnei Carvalho, Sergio Buss, Rafael Bittencourt entre outros). Participou do Livro “FIFTEEN - OS MESTRES DA GUITARRA” (livro didático com os guitarristas Mozart Mello, Tomati, Kiko Loureiro, Pollaco entre outros, produzido pelo Conservatório Souza Lima/SP).
1999: Participou do show “GUITARRA BRASIL” com PEPEU GOMES, ARMANDINHO MACEDO, ROBERTINHO DO RECIFE, CARLINHOS BROWN e LUIZ CALDAS realizado em Salvador/BA. Ganhou os PRÊMIOS AÇORIANOS de “Melhor instrumentista em Cordas” (pela segunda vez) e “Melhor Disco de Música Instrumental” pelo cd “Um Círculo Mágico” (promovido pela Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre). Lançou a vídeo-aula: "TÉCNICA APLICADA AO FRASEADO - VOL. I".
2000: Lançou a segunda vídeo-aula: "TÉCNICA APLICADA AO FRASEADO - VOL. II". Eleito vice-presidente da Associação Gaúcha do Disco Independente (AGADISC).
2001: Foi selecionado para participar do projeto "Cartografia Musical Brasileira" elaborado pelo Itaú Cultural. Seu trabalho foi mencionado também no projeto "Um Século de Música no RS" elaborado por Arthur de Faria. Iniciaram-se as produções do álbum "Acqua", com Kiko Freitas e Roger Solari.
2002: Gravações do terceiro cd "Acqua", com Roger Solari e Kiko Freitas. O guitarrista contou ainda com as participações especiais de Pepeu Gomes, Renato Borghetti, Frejat, André Gomes, Carlos Martau, Pedro Tagliani, Jorginho do Trompete, Michel Dorfman, Lucio Dorfman, Vitor Peixoto, Dudu Penz e Fernando do Ó.
2003: Lançamento do cd "Acqua", considerado o melhor de seus três cds. Ainda neste ano conheceu a mais nova revelação da música brasileira, o violonista Yamandú Costa e juntos realizaram um show com a Orquestra de Câmara da ULBRA.
2004 a 2005: Mudou-se para a Espanha para divulgar seu trabalho na Europa. Durante este período realizou mais de duzentas apresentações entre shows, workshops e participações especiais, divulgando sua música em entrevistas de TV e rádio. Também foi capa da revista "Guitarra Actual" (Barcelona). Ainda neste período foi contratado pela Roland Iberia, realizando demonstrações e seminários em diversas cidades espanholas, como: Madrid, Barcelona, Valência, Málaga, Sevilla, Córdoba, San Sebastian (País Basco), Palma de Mallorca, Las Palmas de Gran Canaria (Ilhas Canárias), Valladolid e Zaragoza. Em Portugal tocou em Lisboa, Porto, Coimbra e Portimão. E ainda apresentou-se nas maiores feiras de instrumentos musicais européias, como Musikmesse (Frankfurt, Alemanha), Comusica (Madrid, Espanha) e Musicalia (Lisboa, Portugal).
2006: Este ano marcou o retorno ao Brasil e o início do novo trabalho com o produtor, compositor e baixista André Gomes. Também apresentou-se no I Festival de Inverno de Porto Alegre com Pepeu Gomes.
2007: Solari assinou contrato de patrocínio com a empresa NIG, passando a utilizar em sua pedaleira os efeitos fabricados por eles. Participou do II Festival de Inverno de Porto Alegre com o flautista Plauto Cruz e o violonista Yamandu Costa. Ainda neste ano realizou com Yamandu, Renato Borghetti e Geraldo Flach um show que marcou o encontro de quatro gerações da música instrumental gaúcha. No final do ano Solari foi convidado a ser o primeiro guitarrista brasileiro a ser patrocinado pelas guitarras Paul Reed Smith.
sexta-feira, 20 de maio de 2011
METAL MANIAC ATTACK ( Amapá)
Dia: Sábado (28/05)
Onde: Na Sede dos Escoteiros (no Trem),
Hora: 20:30 h
Quanto: 5 pila
Com as bandas:
Scream of Death - Thrash Metal (Castanhal-PA)
Anonymous Hate - Death Metal/Grind (Macapá-AP)
Seed Falls - Heavy Metal Progressivo (Macapá-AP)
Carnnyvalle - Thrash Metal (Macapá-AP)
Chaotic Metal - Resenha

*Fotos da Amaurose, Amatribo e Obthus por Maksuel Martins
fonte: blog eu sou do norte
Todos as responsabilidade desta resenha e do autor e nao do blogger.
terça-feira, 17 de maio de 2011
Banda Scream of Death de Castanhal-PA é destaque na Roadie Crew de maio/2011
Por: Elton Carlos



Release oficial da banda:
www.myspace.com/screamofdeath
Download liberado pela banda:
http://www.4shared.com/file/nEOyvj3m/Scream_of_Death_2.html
FONE: 91 – 8129-5900 / 8839-5199 / 8010-6868
Kiko Loureiro: Uma explosão sonora cheia de misturas
Por Jessica G3
Jéssica Alves
Considerado um dos melhores guitarristas brasileiros e figura carimbada no heavy metal nacional, após quase 20 anos de carreira com a banda Angra, o músico Kiko Loureiro na última quinta-feira (12) ele esteve em Macapá para a realização de um inédito show-workshop, onde quase 700 pessoas compareceram ao Teatro das Bacabeiras para acompanhar as performances e saber um pouco mais sobre sua vida, suas técnicas e conhecimentos de guitarra que o elevaram a ser eleito o melhor guitarrista do mundo pela revista japonesa “Burrn”. O evento teve clima descontraído e bem humorado respondendo a todas as dúvidas do público que estava presente e era composto não apenas por músicos, mas também por fãs do guitarrista da banda Angra.
Com a maioridade atingida ao lado de seu grupo principal, o músico paulistano já se tornou renomado internacionalmente conquistando cada vez mais fãs pelo mundo. Porém, sua veia criativa pedia por mais espaço além do Angra e acabou gerando três álbuns solos: “No Gravity”, “Universo Inverso” e “Fullblast”.
Além da banda principal e uma carreira solo, Kiko também lançou o projeto Neural Code, ao lado de Cuca Teixeira e Thiago Espírito Santo, no qual a mistura de jazz e rock fala mais alto. Além disso, o músico também colaborou com a turnê da vocalista Tarja Turunen (ex-Nightwish) pela Europa.
Em entrevista exclusiva ao caderno Camarim, ele destacou a importância que a mistura de estilos possui para o desenvolvimento da linguagem musical, além da importância do músico investir na própria composição, seu trabalho com o Angra e a carreira paralela, a qual Kiko Loureiro despeja influências brasileiras com qualidade sem soar repetitivo
Camarim – Você já imaginou um dia poder levar sua música a um local considerado distante, como Macapá, que não possui tradição em eventos de rock ou heavy metal?
Kiko Loureiro – No início de carreira não, mas com o passar dos anos sempre desejei vir a cidades do Norte do país. Acredito que até demora para que eu receba esses convites para cidades que nunca pude visitar, como Macapá. Já me apresentei e outras cidades, como Manaus, Belém, Boa Vista, Santarém e agora finalmente a capital do Amapá. E para mim esse é o lado bom de ser músico, poder viajar, conhecer lugares diferentes e levar sua musica a outras culturas
Foto: Maksuel Martins
Camarim – Você toca desde os 11 anos de idade. Qual foi o seu ponto de partida para se profissionalizar na musica?
Kiko – Profissionalização é um dos assuntos que as pessoas se perguntam bastante, especialmente os jovens na época do vestibular. Isso ocorreu comigo, pois sempre gostei de música, mas tinha muitas dúvidas. Fiz dois anos de faculdade de Biologia, enquanto tocava e articulava para seguir carreira. Também fiz por pouco tempo faculdade de Música, mas após isso, decidi continuar na Biologia e estudar música por fora. Comecei a dar aulas, tocar em bandas e até gravei uma vídeo aula. No entanto, tudo estava conspirando para eu virar músico. Estava gravando o primeiro disco do Angra e para isso, perdi algumas provas na faculdade e acabei desistindo. Investi em musica e deu tudo certo, pois estava fazendo aquilo que realmente gosto. Apesar de ser um grande esforço, sempre acreditei que poderia fazer isso
Camarim - Todo musico em inicio de aprendizagem encontra dificuldades a medida que avança seus conhecimentos musicais. Você quando iniciou no violão e na guitarra, encontrou dificuldades? Por curiosidade, já pensou em desistir de tocar e fazer musica? Se não, o que o mais motivou a continuar?
Kiko – No início do violão, existem muitos entraves. Podem ser exercícios mais chatos, tem horas que dói o dedo. Eu era muito novo quando iniciei e também passei por essas dificuldades. Mas foi por um curto período. O que me motivou foi a paixão pela música e profissionalmente nunca pensei em largar. Larguei de dar aulas, prefiro viajar e dar workshops, pois tenho oportunidade de interagir com mais pessoas e levar técnicas musicais.
Camarim - Qual foi a importância e influencias dos estudos de estilos variados, como o jazz e a música latina para formar a sonoridade melódica pesada no Angra?
Kiko – Foram fundamentais, pois todo músico deve tem que escutar de tudo e conhecer as diferentes linguagens musicais. Outro ponto interessante é conhecer músicas éticas das diferentes regiões do mundo, de como vieram e como elas se misturam a outros estilos. Assim ele fica mais a vontade para fazer o que quer e cria o seu próprio vocabulário. Assim como um profissional que deseja ampliar seus conhecimentos, busca diferentes obras e autores, ampliando as discussões e ideias. Na música funciona assim também.
Foto: Maksuel Martins
Camarim – Então você frisa que a mistura na composição musical é importante, pois muito se diz que o rock n roll atualmente é um estilo estagnado?
Kiko - Acredito que a mistura é o principal caminho para desenvolver uma nova linguagem. Em qualquer estilo, seja rock, metal, blues ou outros, se for tocar de forma diferente, o público mais xiita irá reclamar. Lembro do Lobão na década de 80, que tocou com a bateria da Mangueira no Rock in Rio. O pessoal vaiou por ser algo diferente. Demorou muito para surgir grupos como Sepultura ou Raimundos e incorporar a identidade brasileira dentro do rock. Vai do publico também, peermitir que se misture as coisas e o artista tem que forçar para criar uma identidade, pois é ai que surgem novos conceitos na musica
Camarim - Você acredita que o seu trabalho com o Angra e sua carreira solo são destinadas a diferentes públicos?
Kiko – Existe uma intersecção entre os públicos, pois no Angra também tem muito instrumental, solos, partes mais complexas, igual que tem na minha música e assim o público da banda vai escutar o meu trabalho solo. E há o público que é fã de guitarra e conhece meu trabalho, mas não o do Angra. Apesar de ser feito de maneira distinta, há essa ligação.
Camarim - – Qual o recado que você deixa para as bandas que estão iniciando, que querem apostar no metal para seguir carreira?
Kiko - Eu digo sempre na música em geral, vale para qualquer estilo. Você tem que ter dedicação, ensaiar, ter um espírito de se é uma banda, espírito de coleguismo. Muitas vezes é o que afeta a banda. Não ter preguiça para treinar, ensaiar. Sempre procurar compor, pois ela é um exercício, uma musculação cerebral. É um jeito teu de fazer, e isso que fará a diferença da sua banda no futuro. Pois quanto mais cedo você compor, mais cedo desenvolvera a maturidade e com isso a banda cria uma identidade.
Agradeço a JV Produções, Camila Ramos (blog Eu sou do Norte), Jornal a Gazeta Ravel Amanajás e Maksuel Martins pela contribuição.W.O.A Metal Battle RS: Seletiva ocorre no próximo sábado em Gramado
Ouça em: www.myspace.com/magicianband
Antecipado: R$ 15,00
Na Hora: R$ 20,00
Pontos de Venda:
STARSOM: Rua São Pedro, 193, Centro, Gramado - (54) 32895.1510
HEATMAN: Rua Senador Salgado Filho, 288, Centro, Gramado - (54) 3036.0150
STAR VIDEO TABACARIA: Av. Osvaldo Aranha, 134, Canela - (54) 3282.2416
CINEBOX: Rua Mundo Novo, 160, Centro, Três Coroas - (51) 3546.1886
A PLACE: Av. Voluntários da Pátria, 294, Centro Shopping, Loja 150, Porto Alegre - (51) 3213.8150
Anathema: primeiro lote de ingressos esgotado em São Paulo

Data: 04 de Junho (Sábado)
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros
Horário: 19h
Ingressos: Pista: R$ 80,00 (Antecipado Promocional e Estudantes)
Camarote: R$ 120,00 (Antecipado Promocional e Estudantes)
Postos de Venda
Galeria do Rock - Loja Lady Snake (Galeria do Rock) (11) 3333.6931 ou (11) 3361.7705
Venda Online Ingresso Rápido: http://www.ingressorapido.com.br/Evento.aspx?ID=14954
Venda Online Parcelada Ticketbrasil http://www.ticketbrasil.com.br/anathema-carioca-club
Informações: (11) 7527.4084
Imprensa: (13) 9161.6267
Website: http://www.darkdimensions.com.br
The Ultimate Music - Assessoria de Imprensa, Management & Consultancy
13 9161.6267
MSN: costabilejunior@hotmail.com
http://theultimatemusic.com/index.html
http://theultimatepress.blogspot.com
quinta-feira, 12 de maio de 2011
Ingressos para Rock in Rio chegam a custar R$ 1.000 com cambistas
Até meia-entrada pode ser encontrada na internet; nas bilheterias oficiais, tíquetes estão esgotados
Vicente Seda, iG Rio de Janeiro

No Mercado Livre, site onde usuários cadastrados anunciam seus produtos com pagamento de comissões pelas vendas, há todo o tipo de entradas para o festival. Desde o Rock in Rio Card, que pode ser trocado por bilhetes para qualquer um dos dias do evento, até as entradas com desconto para estudantes.
Um dos anunciantes, com origem do Rio Grande do Sul, chega a colocar um comentário curioso em seu anúncio, que oferece entradas para o dia de Elton John a R$ 1.000, um ágio de 426%: “Tenho quatro ingressos disponíveis! Depois, garanto a vocês que os cambistas na hora vão vender pelo dobro disso”.
Um usuário, no campo reservado a perguntas dentro do anúncio, responde: “Gostei da frase 'os cambistas vão vender....'. E você é o quê, meu camarada? Cambismo é crime e vc já foi denunciado aqui no ML. Quer ganhar dinheiro, arrume um trabalho! Vc vai responder por isso (sic)”.

Ingresso para um dia do Rock in Rio é vendido por R$ 1 mil
Outros anúncios oferecem os ingressos no formato leilão e os lances já giram entre R$ 500 e R$ 600 por bilhete. Alguns dos ingressos colocados à venda nesse formato são descritos como meia-entrada, ou seja, que deveriam ser destinados à compra por estudantes mediante apresentação de documentos para comprovar essa condição.
Em outro site, viagogo.com, também há entradas para o Rock in Rio à disposição, para quem estiver disposto a pagar o preço de até R$ 915,63 para um dos dias de festival. O mais barato dos bilhetes colocados à venda neste endereço custa R$ 824,07.
Uma mensagem no topo do site ainda tenta fazer com que o consumidor se sinta seguro ao pagar o valor: “Todos os ingressos para Rock in Rio na viagogo - incluindo ingressos para concerto, desporto e teatro - estão cobertos pela Garantia de Ingressos da viagogo, você pode estar certo que sua transação é 100% segura e protegida (sic)”.

Ingressos vendidos pelo site Viagogo.com
Fim das vendas oficiais e medidas de segurança
O anúncio do término dos ingressos disponíveis para o Rock in Rio foi anunciado na noite de terça-feira. Foram 600 mil bilhetes para os seis dias de festival vendidos em 60 dias. A velocidade da venda surpreendeu os organizadores e a vice-presidente do evento, Roberta Medina, anunciou, por meio de assessoria, que o Rock in Rio passará a acontecer de dois em dois anos, com uma nova edição em 2013.
“A velocidade das vendas no país foi uma surpresa. Felizmente, hoje temos uma realidade diferente, com uma cidade sólida, que nos possibilita tornar o Rock in Rio um evento bianual”, disse.
Nesta quarta-feira, a assessoria do festival emitiu um comunicado se eximindo de responsabilidade por entradas compradas fora dos postos oficiais de venda. “A venda oficial de ingressos para o Rock in Rio 2011 encerrou no dia 10 de maio, depois que os 600 mil bilhetes disponíveis para os seis dias de evento esgotaram. A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais e ressalta que a procura por ingressos para o Rock in Rio 2011 os surpreendeu, pois não esperavam uma procura tão grande e imediata.”
O comunicado descreve ainda as medidas de segurança tomadas contra falsificação e câmbio: “Foram tomadas algumas precauções para garantir máxima segurança do ingresso e do público. Os bilhetes apresentam um layout diferenciado, com papel produzido especialmente para o Rock in Rio, além de uma película holográfica revestida de plástico holográfico, hologramas personalizados e tinta anticópia.
Para evitar a ação de cambistas, a compra de ingressos foi limitada por CPF a quatro bilhetes por dia. Além disso, cada comprador teve direito a apenas uma meia-entrada por dia de evento.
O documento que comprova ser menor de 21 anos e/ou estudante deverá ser apresentado na entrada do festival juntamente ao ingresso. Não será permitido o ingresso de pessoas que tenham bilhete de meia-entrada sem comprovante”.